0304-0310
本周目标完成了80%，总体满意。3月8日恰逢阴历生日，老丁这一辈人一直认为阴历比阳历更重要（而我的看法相反，差异原因倒是可以研究一下），非要到镇上唯一一间开始营业的面包房订个蛋糕。拗不过，加上我有些想念红宝石，就随她去了。拿来一看，四周还贴了一圈小猪佩奇巧克力薄片，于是连蜡烛都忘了插，就在乔天天渴望的眼神中迅速切分，叫她兴高采烈地端回了家。老丁又免了我本月部分还款，怂恿我买下osmo pocket，说以后出门多给她拍片。去北海道时借来试用过，可惜第二天就连机带人摔跟头，赔了几百不说，还被种了草。迟迟等不到二代，到底是下手了（哎。
继续在用“微信读书”，对它的实用性简直后知后觉。谁能想到，和五年没联系的朋友的对话契机，是一条加入读书小队的邀请。
阅读
1）《蝶变：澳门博彩业田野叙事》
很偶然的情况下在“微信读书”看到这本书，标题过于引人注目，以至于没有注意页数，就毅然跳进了大“坑”。厚是真厚，大量引用了informant的话语——如果寻找结论式的分析，就容易将这些最一手的素材略过，但事实上没有通过作者之笔明述的论断，都藏在了informant絮絮叨叨的回忆和感慨之中。
如作者自己所说，全书的理论讨论很少，这的确让人略有失望，至少我读到“后记”还在期待。然而这不能否认它作为行业档案（尤其是增加了底层人物视角）的重要意义。btw，之所以说是档案，是因为书中呈现的是2014年第一季度之前十年左右的澳门博彩环境（2002年开放赌权）。研究不可避免地滞后，但这种滞后“在一定程度上会给被研究者带来保护，免于可能的二次伤害，对研究者也同样具有保护作用。”（读到这句，不禁感慨此类灰色课题研究的难度之大。）
整本书依次介绍了：澳门赌场类型（区分注资方，即澳博、美资、混合资本、港资），其他地区或形式的赌场（新加坡/韩国/菲律宾的赌场、公海堵船、网上博彩），寄生于赌场的群体（黑社会、色情行业、典当业、外劳、小型旅馆/饭店/超市等经营者），赌场“软”环境（内装、供应餐饮、风水），政府监控和赌场自控（这章很有意思，会发现政府法条又呆板又无力，赌场反倒在实施公平性上花了大力气，包括高科技赌具的配置），赌场罪案，具体的博彩玩法和应对谋略（赌场甚至有中国特色的“番摊”），荷官（入行案例、群体结构、收入、职业伤害），赌客（本地、内地、香港、韩国，职业赌客），赌徒心理（吉祥物和禁忌），赌场的中介人和合作人，“扒仔”（提供借贷、陪赌、追债一条龙服务的组织的成员），控赌（疾病性质、大众媒介催生赌博、“负责任博彩”——这个概念简直自欺欺人）。
（↑ 呼……可真是全景式的赌场面面观；但章节顺序或许可以更有逻辑性一些？）
总体读下来，最大的感受是大开眼界。
进过赌场的人常常会有这种感觉：明明已经很疲惫，可是一进赌场疲劳感会顿觉消失。这种感觉来源于赌场内空气的高含氧量和赌场内的低温度。
（某赌客）去澳门赌场选择具体项目很重要。赌场优势就像是一些预设障碍，你喜欢跳远去试试德州扑克，喜欢短跑可以选21点，喜欢跨栏可以打百家乐，喜欢撑竿跳就去尝试加勒比海扑克。再总结一下，最难玩的是大小，最斯文的是21点，最绝的是百家乐，最邪的是轮盘，最开心的是craps（花旗骰），最给人希望的是加勒比，最消磨时间的是老虎机。
（沓码仔Z先生）澳门最大的中介人势力是东北帮，估计大约有四五百人吧，看看澳门开了多少家东北菜馆，就知道东北人的势力在澳门有多大了。
赌博的人把每次赢钱的经历和细节都记得很牢，例如赢钱时用的什么打火机，抽的什么烟，走过什么门，吃过什么东西，都可以成为赢钱的理由和自己的吉祥物。
在英皇集团所属的朝鲜那家赌场有4年从业经历的荷官说：来到这里的赌客都很讲究，自己一个人过来的大部分都是行家，他们下赌场前会洗澡、上香，在客房走廊四面拜。当然赌场这边也有措施，我们办公室供着关公，大客来了，就把供品由鸡鸭水果什么的换成生姜，姜上还插把刀，赌场经理亲自上香，代表我们坐庄的荷官被关公附身，会出手狠辣。
（1980年入职澳博的W先生）我在赌场工作这么多年，发现社会环境不好的时候，赌场就会更旺，原因就是很多人找不到工作，就去赌场碰碰运气。这真的很奇怪，环境不好，反而赌场会生意好。
（某赌客）为保留大家对葡京的集体记忆，我希望澳门政府能将葡京列入澳门文化遗产，不拆不改。
同样印象深刻的是——从业者的收入实在令人艳羡，无论是场面上的荷官、主任，还是博彩机制造方（“年轻的软件工程师月薪可达5万，音乐编曲月薪2万-3万”）。另外，本书还引用了极其多的网络资料，包括论坛发帖，应该与课题的特殊性有关。
顺便一提，书中提到海南开放博彩业的可能性，让我想起当地大行其道的私彩。有（不止一位）彩民跟我说，认为私彩比国家发行的福利彩票更加公平公正。不知有没有研究私彩的报告。
2）《造房子》
还清楚记得和实体书的第一次碰面：2016年该书出版小几个月后，我在某街道的上图分馆外借流通处看到了它，刚刚被运过来，尚未被拆封；立刻询问能否借阅，被告知还未登记上架，自然不可。那时距离王澍获得普利茨克奖（2012）已经过去了几年，热度不算那么高，借阅未果，就把这心思搁置在旁，直到现在。
我知道王澍，应该在那年普利茨克奖公布之前，倒不是说多么了解建筑行业，而是因为苏大文正学院的图书馆出自他的设计。他的作品中，我参观过宁波博物馆、美术馆、五散房之一，也向在美院象山校区念书的朋友打听过使用感受——她不太喜欢，说“到处都漏风”。我很好奇，设计者本人如何解释。
全书整体感不强，更像是一部王澍文选，从他近十年（以2016年出版年份计算）的文章中摘选汇编（开篇《造园与造人》写于2006年），包括论文、演讲稿甚至给他人著作的序文。内容既有个人的成长回顾，也有对单个项目的设计阐释，还有对建筑设计、建筑教育的见解。能够把它们勉强分类为“意识”（理论）、“语言”（对实践/作品的解读）、“对话”（大概是演讲集，所以与前文多有重复）三个章节，想来也是不易。
简单记录其中让我印象最深刻的两点。
a. 建筑和园林、自然的关系
他强调，自己的“任何一个建筑都是园林”。童寯先生提出的“情趣”被他反复提及，认为“一片好的园子，好的建筑，首先就是一种观照事物的情趣”。他甚至将中国文人的造园活动与今天的城市建设联系了起来：“园子是一种有生命的活物。造园者、住园者是和园子一起成长演进的，如自然事物般兴衰起伏。对于今天的城市与建筑活动，不能不说是一种启示。”所谓的“自然形态的叙事”，其实就是建筑向自然的靠近，而将自然置于人工环境之中的园林就是一种理想模型。
他的设计很多时候是从“游园者”——或者说“游于山水者”的视角出发，不多考虑外立面，而着重构想由内向外望见的景观（“外立面实际上是次要的，重要的是从内外望的视野”）。所以，“观法同时也是设计方法”。这很有意思，我突然领会到了他的作品的表达方式。
他对建筑行业的认识同样由此而来。他说：“我们工作的范围，不仅在于新建筑的探索，更加关注那个曾经充满自然山水诗意的生活世界的重建。”
b. 是建筑师，更是文人
我现在非常认同他对自己的这一定位。单从他的书单就可见一斑，撇开那些谈及建筑、园林的经典，其余更像是文学院教授列出的书目：《红楼梦》、《湘行散记》、维特根斯坦《逻辑哲学论》、卡尔维诺《未来千年文学备忘录》、博尔赫斯《小径分岔的花园》、格里耶《嫉妒》、索绪尔《普通语言学教程》（这真叫我大吃一惊，也更加确信结构主义对他的影响）……他还常以山水画和书法作比，我对此知之甚少，纯粹有种“不明觉厉”的感受。
如果代入园林的语境，“建筑师=文人”的论述就更容易理解了。“在这个系统中，文人（the literators）指导原则，工匠则负责对建造的研究，这些文人就是中国传统体系里的哲人，他们和工匠协作。”
他的“环保”理念（常见于国际评价）也很有趣，看上去真不是环境保护，而是出于一种人文关怀。“那些曾经被扔弃的废料，经由工匠的手，重新恢复了尊严，而那些在现代施工现场似乎笨拙的传统工匠，也同样恢复了尊严。”结合传统匠作（通常处理的是自然材料）和现代建造技术的做法还可以让传统存活更久，工匠也能获得更多的就业机会。
当然，文人的清高自傲，在他身上也一点都不少。除了各种批判和蔑视之外，对于建筑的功能，他也强调“不是实用性强弱的问题，而是会不会用的问题”（象山校园）。但显然，这种“用”是基于审美和自我发现的，必然不是所有人需要的和能够接受的。
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主观来说，王澍肯定不在我最喜欢的建筑师之列，读完后更加确认这一点。他对“设计”的厌烦（“在今天，‘设计’大概等同于‘空想’。它是反映性的、策略性的和文学性的，因为它必须是有意义的，为了有意义不断为建筑填加意义的灰尘。”）也让我产生接近反感的困惑。在我看来，他是有些极端的理想主义者，我佩服他的坚定，但不确定是否应当被视为典范。
3）“世界名著”《下坠》
AO3被wall的事情在圈内外闹得沸沸扬扬时，我根本不知道那是什么。点进界面后想了起来，玩乙女游戏之余搜索男主关键词，那些在微博上翻车的同人文似乎都带了一条AO3的链接。好奇心作祟，终于在某天去AO3看了被视为导火索的原文。
目前更新到第13章，还未完结（看样子作者也不会继续更新）。我点开的时候绝对没想到自己能读到最后。“污言秽语”仅占了非常小的一部分，相比之下，大段的环境描写、对主角之外小人物的刻画等等都让这个故事非常饱满。就立意而言，文中对性工作者的关怀也令人唏嘘。我甚至觉得，作者只是借用了一对高热度的cp，来传播自己的价值立场。可惜，现在它被禁了。“俗”总是不可说的，但恰恰是这些“俗”的形式影响着更多的人，运用得好，照样功不可没。游戏、网文、短视频，皆属此类。
电影和游戏
1）继上周《小鞋子》之后，看了新加坡的版本《跑吧，孩子》。以为只是在原故事的基础上让台词和环境更加亲切，没想到特地放在1965年的背景之下，两个球队的相处、垃圾堆翻找鞋子遇上游行、有鞋子但路途泥泞的结局等等，都多了一层政治隐喻。
2）Terrarium，植物版的“深海水族馆”。
工作
在写日本、西藏、长三角以及旅行中的志愿服务。一些新知&想法：
1）日本毕业典礼女生穿“袴”（はかま），一直以为只是弓道课对应的服装。
2）东京大学本乡校区内的建筑，除了出自内田祥三之外，还有：丹下健三（本部棟，1979）、前川国男（山上会館）、香山寿夫（伊藤国際学術研究センター；改建-工学部1号館）、芦原义信（御殿下記念館）、安藤忠雄（福武ホール，就是启动濑户内海艺术计划的那个福武，有钱真好）。
3）13所基督教教会大学（CUHK崇基书院的前身）旧址上的新学校，常常因为“中西合璧”的规划和建筑被列入“国内最美校园”榜单。这种审美取向，可能与现存案例稀少、对西式建筑特色的偏好有关？ps，位于长三角的有6所：浙江大学之江校区（之江大学）、华东政法大学长宁校区（圣约翰大学）、上海理工大学军工路校区（沪江大学）、南京大学鼓楼校区（金陵大学）、苏州大学本部（东吴大学）、南京师范大学随园校区（金陵女子大学）。
4）尼泊尔商业化的“公益旅行”（见blog）让我想到国内一些介绍义工旅行的平台，好奇实际动机与运作方式。此前还看到这些平台发布的熊猫基地志愿者招募信息（需缴费几千元，但相关部门已经明令禁止），与其说参与公益，不如说就是另一种旅游体验？那篇blog还提到一点，一个月以上或许才会对当地有所帮助，不然一周与一个月差别不大。在这一点上，我认为一年也仅能达到了解的程度（正如小鹰计划）。换言之，我基本不赞同这种短期体验式的公益旅行，它的好处几乎都是面向旅行者的，对local另当别论。（but稿子还是要写ε=(´ο｀*)))
